《浮雕頭像、胸像》課程，是美術學院雕塑專業的基礎必修課程。
《浮雕頭像、胸像》的課程目標是：促進學習者理解和掌握浮雕頭像、胸像雕塑的基本概念、基本知識、基本原理和基本方法；培養與提高學習者的分析形體與整體性思維的能力；提高和發展學習者的視覺空間思維能力和造型素質；增進學習者從事雕塑制作與表現的能力。
浮雕頭像、胸像是雕塑專業學習的重要環節，使學習者為日后從事雕塑創作打基礎的重要時期。因此，課程教學將緊密聯系泥塑實踐，要求學習者關注人的頭像、胸像解剖、運動規律和表現技巧的運用。為了更好地掌握課程內容，學習者要適當做些小型的人物浮雕速塑。
第二部分：關于教材與學習參考書的建議本課程擬采用中國美術學院出版社出版的、由葉慶文教授編寫的《雕塑藝術》美術教材叢書，作為本課程的主教材。
為了更好地理解和學習課程內容，建議學習者可以進一步閱讀以下幾本參考書：
阿道夫*希爾德勃蘭著潘耀昌等譯的《造型藝術中的形式問題》，中國人民大學出版社出版。
葛塞爾著傅雷譯的《羅丹藝術論》，中國社會科學出版社出版。第三部分：課程教學內容綱要
雕塑的概念：
學習雕塑，道德要建立起雕塑的造型觀念。雕塑屬視覺藝術范疇，一般地講，它是一種靜態、可觸、可觀的三維造型形式。它通過一定的物質載體，表達作者的思想和情感。學習雕塑需要培養立體形態的思維方式。
雕塑可從材料、用途、形式上劃分多種類別，如：泥塑、木雕、石雕、金屬雕塑；架上雕塑、室外雕塑；紀念性雕塑、裝飾雕塑；圓雕、浮雕、透雕；具象雕塑、抽像雕塑等。
雕塑語言：雕塑不同于繪畫，有其獨特的藝術語言，學習中要注重雕塑語言的探索與研究。諸如：形體、空間、量感等等，都要在具體塑造過程中通過反復訓練才能掌握。
形體：形體是雕塑的基本語言，體是由面形成的。一件雕塑面不明確就缺乏力度，顯得棉軟，找出面的轉折十分重要。面的尋求離不開“高點”，點、線、面、體是雕塑作品形成的造型要素。塑造中要“寧方勿圓”語言肯定。
空間：雕塑作品的空間感并不完全指客觀物體存在的實際空間，更主要的是指形體向周圍擴張的心理“勢頭”、“趨向”。空間意識是藝術家特別是雕塑家必須具備的品格，它是潛在的視覺、觸覺和運動的感覺。
量感：通常量是指物質的量。而量感作為雕塑術語，則是指心理的量。量感源于物理的量又與之不同，憂如重量感不單是指重，還包含著視覺上的厚重感、結實感、緊張感一樣。表現量感并不完全取決于用泥的多少、物質載體的輕重，關鍵是正確塑造體、面的構成和聯接關系。所謂量感，是充滿生命力的形體所具有的生長和運動狀態在人們頭腦中的反映。只要有意識地塑造物體，使之具有對外力的抵抗感（張力），自在生命感和運動感，就表達了量感。
方法步驟：確立某種步驟，不是絕對的規范，但對初學者卻非常必要。
開始做浮雕頭像、胸像雕塑之前，首先要把握對客觀對象（模特）的第一感受。這種鮮明的感受要貫穿塑造的全過程，這種領悟往往就是我們追求的最終的藝術感受。
上泥前的第一步是做浮雕板，這是做浮雕頭像、胸像雕塑雕塑的基礎。浮雕板要根據對象的動態、比例、造型特征來進行，注重立體的框架關系，避免繁瑣，講究構圖。
用泥巴塑造時大體可分以下三個階段：建立大型，深入刻劃，總體調整。建立大型：通過觀察、比較、分析，在理解的基礎上敏銳、大膽地進行塑造，立體地捕捉大型，合理的進行體積壓縮。要把對象看得單純一些，區分本質與表象，始終抓取主要的東西。不要孤立的只注意頭問的造型，要特別注意頭、頸、胸三者之間的組合關系。要以框架觀念，幾何體積的觀念來構筑、塑造。克服通過對輪廓來塑造的壞習慣。
深入刻劃：通過對每個局部和具體刻劃來充實，豐富整體造型。依據解剖知識，深入地分析，研究人類頭部造型骨胳肌肉的生長規律和相互關系。力求表現具體對象的造型特征和氣質，個性。這是一個分解、組合直至確立的過程。防止表面的模擬，要有選擇的進行重點刻劃，學會和掌握提煉概括的能力。
總體調整：從整體出發，回到“第一感受”重新審視自己的作業。檢查作品造型是否準確，形體、結構是否充實、嚴謹，大的節奏是否鮮明，是否具備一定的體感、量感和空間感，有沒有把對象的氣質、個性特征表現出來，作品整體是否和諧統一，是否具備一定的力度和格調，體積壓縮是否合理。這一階段要我看少做，冷靜地對待每一個問題，思想明確之后，有針對性地，主動地去加以解決，直至達到比較滿意的效果。
浮雕頭像、胸像要求是強調寫實，這和倡導根據每個學生自己的特點有個性的去表現并不矛盾。從一年級剛剛接觸雕塑做頭像到二年級具備一定的能力做浮雕頭像、胸像，是一個循序漸進，不斷學習、不斷加強的過程。做好頭像非一日之功，只*課堂上做幾件習作遠遠不夠，只有通過不斷地實踐，多看、多想、多做，才能提高造型能力和藝術修養。
第四部分：教學方案簡要說明《浮雕頭像、胸像》課程的教學，第二學年安排4周。課時計劃是每周16學時。教師根據學時適當調整部分教學內容。本課程教學主要采用課堂講授與實踐、指導相結合，把科學研究與藝術表現的有關思想方法直接或間接地引入課堂教學過程。在有條件的地方，本課程可結合多媒體技術手段輔助教學。課程教學強調理解與實踐相結合。進行適當的研究性教學設計，要求學生尋找有關頭像、胸像解剖的書籍和具象表現主義的學術論文來閱讀，并寫出簡要的讀書筆記，在課堂上進行交流和答疑。
第五部分：課程作業與考核評價的說明本課程重視平時的實踐，每周都安排大量的泥塑實踐作業，大部分由學生獨立完成，要求在實踐中理解，在理解后表現。基本上是一周安排學生完成一件頭像、胸像習作，教師可以根據需要自行調整練習的單元課時數，比如一件做兩周。
本課程的期末評分形式為：作品展示，集體評分。即在作品展示現場由兩名或兩名以上專業老師共同評定。同時應參考任課老師對學生學習態度及日常表現的評價。
本課程考試設計主要在于考查學習者理解與掌握頭像、胸像的基本解剖、運動規律和表現技巧；考察學習者整體觀察與整體表現的能力素質；考察學習者的藝術感受能力和表達能力。
本課程總評成績由期末考試成績、平時練習情況和表現情況三部分構成，采用百分制。期末考試成績占總評成績的90%，其它兩項占總評成績的10%。
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